翁重華的室內弦話04 ：曲折之必要

時間：2010/05/01  19：30

曲目：杜南伊第一號C小調鋼琴五重奏，作品1；布拉姆斯F小調鋼琴五重奏，作品34

 

 

雖然說杜南伊與巴爾托克、高大宜並列為二十世紀匈牙利音樂的代表作曲家，但相較於後兩者對於發掘匈牙利傳統音樂的濃厚興趣，杜南伊顯然背道而馳。從其作品內散發的高昂旋律以及濃烈情感來看，杜南伊的音樂接近於後浪漫派的德式風格，仔細聽來竟帶有些許布拉姆斯的身影。這首作品編號一的五重奏雖然是作曲家十八歲時的年輕作品，但是從寫作上卻找不出任何青澀拙劣的痕跡，以平易近人的高度旋律性獲得大眾喜愛而廣為流傳。在布拉姆斯的大力讚賞之下，安排了此曲於1895年十一月在維也納首演。

 

 

布拉姆斯五重奏則一段曲折的創作過程。首先是布拉姆斯在1862年將此曲以弦樂五重奏的方式完成，但是被當時的小提琴家姚阿幸認為音樂的織體超過弦樂器所能呈現，而建議作曲家以鋼琴的型式發表。布拉姆斯遂將其改編為雙鋼琴的版本，不料這個結果又被當時的鋼琴家舒曼之妻—克拉拉舒曼所批評，使得布拉姆斯二度改寫，將弦樂部分重新帶回到作品當中，成為了最終鋼琴與弦樂的版本。這個年輕的作品裡有布拉姆斯的氣勢凌人，除了一些寧靜抒情的片段之外，整體上在許多段落裡近乎粗暴的表現都顯得十分的交響化，遠系的轉調 (第一樂章的第二主題為升C小調，再現部時又轉到升F小調)是一大特色。貴為史上最知名的五重奏，其作品密度之高、張力之龐大與技巧之艱深，對於聽者和演出者，都是一個極大的負荷與挑戰。

 

 

 

後記

距離上一場的弦話剛好是一年的時間，在2009的下半年，因為跟系上的管樂曾素玲老師一起做了一場室內樂，所以就把弦話暫停了一次。那場的曲目同樣精彩，分別為Spohr史博的《六首德文歌曲，作品103》(給女高音、單簧管和鋼琴)，斯特拉溫斯基《大兵的故事》(給小提琴、單簧管和鋼琴)以及布拉姆斯A小調三重奏作品114(給單簧管、大提琴和鋼琴)。

 

史上的三大鋼琴五重奏除了舒曼和德佛札克，再來就是杜南伊和布拉姆斯了。將它們放在同一場其實相當有趣，杜南伊承襲了浪漫派的德奧風格寫成這個作品，由布拉姆斯安排首演。作品中不乏有一些模仿，但最終是走出了自己的風格語彙，後來我逐漸喜歡上這位比較不被重視的作曲家，挖掘出很多相當精彩而且耐聽的作品。布拉姆斯這首還在美國唸書時就常常聽到有人演奏，那時覺得可以彈到這一首有一種殊榮感，因為最重而且最難。但是後來這個作品至今我就也只演了那麼一次而已。演出過後，拉小提琴的貽茜跟我說，他從來沒看過我這麼緊張，在琴房裡彈到最後一刻才出來上台。我記得有這一段，也記得這唯一的一次其實演得挺好的。

 

不知道為什麼什這一場的節目單只是很簡單的用影印機做出來而已，完全沒有設計和加工。